刁煥斗（行一，山幽居士），一九三九年生，原籍山東蓬萊，寄籍吉林延吉。工藝美術師，中國工藝美術學會會員，吉林省工藝美術學會會員，吉林省書法家協會會員。早年在文化部門從事油畫，中年轉地區工藝美術研究單位著力木雕研制，二十余年潛心盤絲木探討，將稀奇珍貴沉睡久遠的材質推薦與世，成為用盤絲木雕鑿佛像、佛經系列的國內第一人。深居茅山，恬靜淡泊，用凈八年時間，獨自一人創作完成近二百件作品，尋有緣場館完整陳列。 聯系地址：山東煙臺福山區天創小區102號樓2單元802號 郵編：265500 電話：0535-2133202 0535-6427655

作者：125.39.173.*   回復：2   發表時間：2010-11-21 08:38:36

幽谷晚鐘

——記行一先生佛禪盤絲刻木藝術

文/一曲



空谷寂靜，能聽見微風搖擺枝葉細細如絲的聲音，遠處偶爾傳來幾聲不知名小鳥兒的溫婉低鳴。幽靜的山腳下，幾間小平房中傳來“咚咚”的劈鑿聲。循著聲音一路找去，在一間不算明亮的小屋內，只見一位上了年紀的老人正俯身專注地雕鑿佛像。他，就是行一先生。

行一先生祖籍山東蓬萊，生長工作在白山腳下。早年在文化部門從事油畫，中年后轉入工藝美術研究單位進行木雕研制。

八十年代伊始，他初遇佛緣，在東南一省會一座山中遇到一位僧人，從此發愿晚年后弘法利生，續佛慧命，為佛造像刻經百件，匯成系列。退休后，他一心撲在盤絲刻木藝術上，成為國內用盤絲木雕鑿佛像、佛經系列的第一人。

盤絲木質地堅硬厚重，粗獷豪邁，蒼勁挺拔，紋理盤錦，絲絲游動，亦真亦幻；顏色古樸典雅，肌理顯明、微妙，是象形雕難得的材質，過去在民間里一直為零星生活用具所取之。行一先生一直在冥想，像這樣獨有稀少的材質如何使其發揮出重大功效。突然一日，他靈犀一動，一位大肚樂陶陶的大和尚從木紋中走出，這便是行一先生第一件佛刻作品。以后就越發不可收拾，件件作品經一番奇思細鑿后從他手中栩栩走出，使其深感雕刻藝術竟可如此表現佛的淵遠博大，禪的恬淡超脫，而盤絲木也由此被引薦到超凡入圣的境界。

從此，行一先生開始專心從事佛禪盤絲刻木藝術。他突然從喧囂的市區遷居到鄉下，與隱者陶淵明先生一樣中斷一切與外界的聯系，拒絕各種展覽、赴約、聘請，開始揮鋤種地。秋后碩果累累，他又挨家挨戶發送，同大家分享豐收的喜悅。幾年下來，夫妻倆變了樣，猶如從洞穴中走出來的隱士，粗糙的面孔，老繭的雙手，花白的胡須，與從前判若兩人。

在長白山區創作的過程中，他深入林區各處尋覓原料。不知磨破了多少雙鞋，多少雙襪，沉重的毛坯料不知被翻弄過多少遍，甚至在重病臥床時還念叨著它們。

他以“制心一處，事物不辦”的古訓，荒田勤懇，一鏟一刀送走了一個個寒冬酷夏。他深深感悟到創作就是在“行腳”，在荒山野嶺中爬行，尋求更高一層的真諦。他說：每當我六神無主時，只要一進入創作領域，清晰可致的命題就會向我走來，我便順手接過把他送到彼岸。當我把一塊原始木一層層、一塊塊的拓鑿時，心底之門隨即豁然大開，眼前一片光明。在慧光靈氣中，那不就是一尊佛菩薩嗎？

有一些書刻作品，當重新展示在面前時，他會頓感書體竟那樣陌生，仿佛出自外人之手。他說：讓我再書寫，得經過反復幾次才能捕捉原貌。

他的創作是在空寂清幽的境界中完成的。當他造像或書刻經文時，須上香凈手，在錄音磁帶的陣陣梵號聲中進行?！澳悴皇窃谶M行一份作業，而是步入一個神圣的殿堂?！彼洺＿@樣說。一種無時間概念，無自我存在，無功能存在的意識貫穿他的創作始末。他不知自己在做什么以及為什么這樣做。當他的疾病在最嚴重時，行動喪失，坐臥也十分疼痛難忍。過去病痛經常發作，這幾年反倒平平安安，這恐怕是他多年禪修得到的驗證，抑或是佛菩薩給與的加持。

“獨立不倚，受命不遷。”

一個上了年紀的人，不畏辛苦，在腦體兼用的大負荷下工作，不是一般人能挺熬過來的。他說：在整個創作道路上充滿法喜，是禪定給的智慧和力量，在無為無所為的道路上漫游。

“因戒生定，因定發慧?！?br>
行一先生的作品唯具北方地域特點，粗獷豪情，沉穩凝重，大刀闊斧，簡潔概括，不拘泥于細節，注重大的體面層次，飽滿敦厚。他的作品既有寫實，又有抽象。寫實之中精微恰到好處，明朗不繁雜；抽象之中讓人易解，幾個塊面，淋漓盡致，又給人耳目一新的感受。

他的作品出處很大程度來自木質中的異形變化，天然之美與命題有機合成，運用包節特性與物象的特點巧妙連接，使兩者天人合一，讓人感覺十分完整和諧，大大凸起盤絲木天然妙趣，為象形雕藝術又增添一新葩。他的作品神形兼備，不流于形式，不只限于外在感官，主題鮮明是他創作的一貫追求，這恐怕是命題所賦予的使命。

行一先生的作品物象與書法相互交映，這是一大新點，在許多同類作品中很難看到。他運用人物形象與書法文字相結合，更加烘托主題，使觀者感受親切，這種少見的形式讓人叫絕。他說：我是受中國早年漫畫大師豐子愷先生啟迪，把筆與紙轉換到木與刀上罷了。

他的作品是運用浮雕高、中、淺幾種形式，浮雕的背體是表現書法的最佳之地，而且盤絲木除形象外的背體也是相當豐富，它們是一個整體，不可舍棄。我們看他的作品時，還可以窺視出一些妙趣橫生的形象，很難看到雕鑿的痕跡，但又形象逼真。這是用刀得度、得法所致，即便非雕不可，也要恰到好處，給人一種既雕非雕天然成趣的感觀。如果生硬地一就雕鑿就顯得過重人為要素，整個失去了象形雕的精彩。“清水出芙蓉，天然去雕飾?！?br>
行一先生深感自己在世上所受的時間是有限的，他要把僅有的時間放在佛教藝術上，談不上功德無量，只求內心平穩，恬淡曠達。他總愿在自己的署名后加一“晚”字，常常以 “晚學”、“晚作”、“晚成”自喻，認為自己修學較晚，現已步入七十，刻木藝術近六十而作，實屬晚作；最后經歷曲曲折折，十年之后才脫手，實屬晚成。

他不愿把刻木藝術混同其他藝術品一樣，他想為它找到一處合適的館所場地，完整的陳列在一起，方能體現盤絲木全貌，感悟佛禪的源遠流長。他說：我的心體已有限，但不畏懼，悲的是原料已枯竭，比我生命枯萎來的還早，我提前做了，是晚年一大幸事。

行一老者用凈八年時間獨自一人完成近二百件作品，奉獻與世，權且作為晚鐘留下的余音吧!

作者：125.39.173.*   發表時間：2010-11-21 08:40:42

作者：125.39.173.*   發表時間：2010-11-21 08:42:51