傳統詩詞的創作，是詩詞界談論得較多的一個話題。有的要求保持古人的風格，包括沿襲平水詩韻，現在的港澳臺詩刊以及世界上一些華人詩人辦的詩刊基本上都是如此。有的提倡詩詞創作也得與時俱進，現在我們推行的是普通話，詩的用韻也得以普通話為基本詩韻，古人所用的平水韻應當隨之取消。第三種觀點是居于二者之中，我覺得是一種務實的觀點：這就是保持平水韻，在平水韻的基礎上加以創新，保留入聲，用韻采用上海古籍出版社出版的《現代詩韻》（現代編輯的各種版本的韻書從內容上看大體相同），有些韻部還可適當放寬到《詞林正韻》。以上三種觀點，誰是誰非，沒有定論，每種觀點都能說出理由一二。我覺得這非常正常。絕不能褒此貶彼。但有一點是達到共識的，就是在同一首詩中必須用一種詩韻，不要混韻。現在詩詞界有一些不和諧的聲音，我覺得實屬不該。至于詩詞創作風格，詩詞界的討論總體上說是健康的，但不能否認也有少量不和諧的因素。對此我將另文闡述。這里僅就我在詩詞愛好和創作方面的體會談幾點感受。

具有世界四大文明古國之一美稱和被世界稱為詩禮之邦的中國，詩歌歷史悠久，在光輝燦爛的文化中，占有相當重要的地位，留下了很多寶貴的遺產。其中傳統詩詞（也稱古典詩詞、中華詩詞）更是“茫茫九派，蔚為大觀，燦卓千古，舉世共仰”（楊紀珂語）。尤其是那些情景交融，意新語工，平淡含蘊的杰作更是傳頌不絕，經久不衰，源遠流長。我想這可能也就是傳統詩詞生命力之強的原因所在。僅此大概也就是我從小就熱愛古典詩詞的緣由吧！這且作為我的感受之一。

如果說“五四”運動以后興起的新詩標志著我國詩歌發展到一個新階段的話，那么我認為這里有一個不可忽視的問題，那就是，傳統詩詞作為新詩發展的基礎與源泉，對我國新詩的產生和發展起著巨大的影響。可是事到如今，似乎有人想抹煞這一點而建起一座“空中樓閣”。在我看來，這種“空中樓閣”建造的再華麗，再壯觀，終究會沒有基石或基石不牢而難能長久。對照新詩和古詩的流傳和影響，我相信一般人會能悟出一些道理的。當然，我這里決不是給新詩潑冷水（我有時也寫一些），而只想給傳統詩詞加點溫，因為在一些官方報刊上經常只能看到新詩，卻很難見到傳統詩詞，即使見到，請不要讀詩，而先看看作者便知。可想溫度之低。我這里所說，希望兩者都不偏廢并得到共同發展。這即是我選擇習作傳統詩詞的原因，就算是我的第二個感受吧！

在古典詩詞里，杰作佳句數不勝數，造就了從古至今，詩才輩出。但是不可否認，在其中也確實不乏平庸晦澀和淡而無味之作，我認為這畢竟是主流與支流問題。大凡熱愛古典詩詞的人，每當讀到一首絕世佳句時，總是贊不絕口，回味悠長；而當讀的是一首晦澀難懂之作時又總是愁眉不展，郁郁不樂。由此能否得出這樣一個結論：詩的內容和形式的完美結合即是詩的生命。這一生命大都是深厚的感情和豐富的思想通過平淡而含蘊的寫作手法表現的，讓人一看就懂，不至于產生費解或歧義。現代一些詩家寫的作品和一些像樣的詩刊上發的作品在這方面的表現我真不敢茍同。我的拙作力求向前者所說的方向努力，但總覺得心有余而力不足。這是我習作傳統詩詞在寫作手法上的體會，不知道是否可以作為我的感受之三。

舜曰：“詩言志，歌永言，聲依永，律和聲。”明趙宦光說得更具體：“詩也者，正所謂言有盡而意無窮，寄無形于有象。……小可喻大，淺可致深，近可寄遠，古可況今，立言之道，法不爾爾。”英國著名詩人拜倫也曾精辟地斷言：“詩是感情激動的表現，詩本身就是熱情。”擷取古今中外論詩之名言，無不揭示了詩與情和意之間的淵源。我想要寫好詩，關鍵一點“情（激情、熱情）意（意志、意境）”絕不能少。無情之作，只能屬于無病呻吟，無意之作只能是味同嚼蠟。寫的再多充其量也只能是濫竽充數。這是我的第四點感受。

好了，幾點不成熟的意見，僅僅是我近三十年來業余創作詩詞的體會，我把它作為切身感受寫在了我著的《木子絕句一千首》（中國文聯出版社出版）的《后記》中，以此和能讀到我拙著的讀者共勉。拙著發行后，又有讀者建議我把其中的幾個方面感受整理成文章，于是我不揣冒昧，寫成了這篇短文，以求正于詩詞界的方家，誠望詩家們不吝賜教。

作者：218.2.43.*   回復：0   發表時間：2009-05-17 08:30:45